Gehen mit Ina Klaassen (1969), Direktorin des Museums Boijmans Van Beuningen

„Ein Ort, an dem zeitgenössische Entwicklungen groß gefeiert werden“

Text & Fotos von Koos de Wilt für COLLECT

„Ich habe den besten Job der Stadt“, sagt Ina Klaassen an ihrem Schreibtisch, von wo aus sie einen weiten Blick über die Maas, die Erasmusbrücke, die rote Willemsbrug am Horizont und den Kop van Zuid auf die kolossalen Gebäude De Rotterdam hat, das Neue Luxor-Theater und das Gericht. „Boijmans ist ein großartiges Museum mit einer großartigen Sammlung und Menschen, und ich darf auch zwei große Bauprojekte durchführen.“ Die Büros des Museums befinden sich nicht mehr im Museumspark, sondern in Geschäftsgebäuden am Fuße des größten Turms der Benelux-Länder, dem Zalmhaventoren. »Dieser Turm wurde in zwei Jahren gebaut. Etwas drastischer ist die Entwicklung eines neuen Museums“, lacht der Museumsdirektor. Der neue Boijmans Van Beuningen muss 2028 fertiggestellt werden. Klaassen zeigt nach Süden über die Maas. „Wir wollten eine richtige Filiale in der alten V&D-Filiale am Zuidplein dort tief im Süden haben, aber das konnten wir finanziell nicht stemmen. Leider. Was wir jetzt in der ehemaligen technischen Schule in Hillevliet 90 im Süden machen, sind Programme mit Künstlern, Einwohnern und Bildungsprogramme. Vielleicht ist das, was wir mit Boijmans machen wollen, auch passender, nämlich echten Kontakt zu den Menschen in der Nachbarschaft herzustellen. Das tun wir zum Beispiel mit unserer Sammlung „Tafelsilber von Boijmans“, die wir mit dem „Tafelsilber“ der Bewohner des Kiefhoek verbinden, einem Viertel in Süd-Rotterdam, das vom Architekten Oud entworfen wurde. Das bringen wir im Depot zusammen. In diesem neuen Sammlungsgebäude wollen wir wirklich eine Verbindung zu unserem Publikum herstellen. Das findet sich nicht in weiteren Ausstellungen, sondern in anderen Geschichten über Kunst. Mit Fokus auf die Objekte, das Sammeln und Pflegen von Kunst. Damit stellen wir das Museum auf den Kopf.“

Zwei-Mann-Vorstand

Wir gehen zwischen den hohen Gebäuden nach draußen zum Vasteland, dem Ort, den viele Rotterdammer noch immer mit dem verbinden, wo die Royal Schmidt Zeevis mehr als hundert Jahre lang saßen. Dort erzählt sie, dass sie, bevor sie 2013 als Geschäftsführerin bei Boijmans anfing, Direktorin an der Rotterdam Willem de Kooning Academy und Direktorin für Bildende Kunst an der ArtEZ University of Applied Sciences war. Sie arbeitete mehr als acht Jahre für die Gemeinde Rotterdam in verschiedenen Positionen, unter anderem als stellvertretende Direktorin und Leiterin für Politik und Forschung in der Abteilung für Kunst und Kultur. Beim Überqueren des Westzeedijk erzählt Klaassen von der Aufgabenteilung mit ihrer Kollegin Sjarel Ex. „Gemeinsam sind wir für alles verantwortlich. Über Geld und über Kunst. Sjarel konzentriert sich mehr auf den künstlerischen Inhalt und ich bin intensiver am Bau beteiligt. Einige Erfahrungen damit habe ich bei der Gemeinde Rotterdam gesammelt. Ich wusste vor sieben Jahren nicht, dass ich mittendrin sein würde. Ich musste viel lernen, über Gastronomie, über das Klima in Museen, über Sicherheit. Dinge, mit denen ich mich vorher nie befassen musste. Aber ich hatte keine große Angst. Ich vertraue meinem gesunden Menschenverstand und bin zum Glück von außergewöhnlich guten Menschen umgeben. Das ist das Schöne an Museen. Alle sind sehr an den Inhalten beteiligt und ich bin diejenige mit dem Helikopter-Blick.“

Groningen

Der Museumsdirektor geht den Westzeedijk entlang in Richtung Kunsthalle und blickt auf der anderen Seite auf die riesige Rotbuche am Koningin Emmaplein. Ein Baum, der wie der Platz eine Rotterdamer Metamorphose seit dem späten 19. Jahrhundert überstanden hat. Vieles in Rotterdam ist viel neuer, weiß der Museumsdirektor. Auch Klaassen ist relativ neu in der Stadt. „Rotterdam ist eine Stadt, in der die Menschen heute immer überall hinkommen. Ich komme ursprünglich aus Groningen. Es gibt viele Groninger in Rotterdam, auch im Museum. Wie ich lebt auch Sjarel seit langem im Dorf Haren, südöstlich der Stadt Groningen. Dass viele Menschen hier anderswo verwurzelt sind, macht die Stadt so schön. Die große Herausforderung der Museen, und sicherlich die eines Museums in dieser Stadt, ist es, Menschen unterschiedlicher kultureller, ethnischer Herkunft und verschiedener Altersgruppen anzusprechen. Jeder sollte etwas in der Sammlung finden. Daran orientieren wir uns bei der Eröffnung und Renovierung des Depots. Wir wollen ein Museum für alle Rotterdammer sein, für das elitärere Museumspublikum und für Rotterdammer, die wenig Interesse an Kunst haben. Wir wollen mit dem Museum keine Festung sein, sondern ein Ort, an dem alle gerne hinkommen. In unserer Sammlung haben wir viel alte Kunst, moderne Kunst und Design, aber auch viel zeitgenössische Kunst. Für diese Kunst wollen wir einen Pavillon bauen, in dem wir Künstlern noch mehr ermöglichen können, dass sie sogar mit Wasser, Feuer oder flüssigem Aluminium arbeiten können, ohne dass Regeln dies unmöglich machen. Wir möchten, dass dies der Ort ist, an dem zeitgenössische Entwicklungen groß gefeiert werden. Das Tolle daran ist, dass wir jetzt schon viel ausprobieren können. Zum Beispiel mit dem Bildungsprogramm in Hillevliet 90 op Zuid und zum Beispiel mit Boijmans Ahoy Drive-Thru Museum, fahren Sie mit Ihrem Auto durch Ahoy.“

Ärger

Klaassen geht am Nikolausdom vorbei in den grünen Teil des Museumsparks. In der Ferne sieht man den Garten des Museums und einen ersten Blick auf das riesige Depot. Vor einigen Jahrzehnten hieß es noch Land of Hoboken. Ende der achtziger Jahre begann hier das Stadtentwicklungsamt mit Rem Koolhaas und dem französischen Landschaftsarchitekten Yves Brunier mit dem heutigen Museumspark. Koolhaas und Brunier hatten den Park der Länge nach in vier verschiedene Zonen eingeteilt, die sich stark voneinander unterscheiden. Das ursprüngliche Design von Koolhaas wurde im Laufe der Jahre restauriert und verbessert. Es beherbergt jetzt auch das Depot. Klaassen: „Das Nachdenken über die Zukunft begann vor fünfzehn Jahren mit Sjarels Idee. Mit der Öffentlichkeit des Depots hat er eine neue Museumstypologie entwickelt. Was das bedeutet, haben wir dann nach und nach während der Fahrt herausgefunden. Zuerst mussten wir die Sammlung sichern und dann haben wir die restlichen Pläne darüber gehoben. Unterwegs hatten wir viele Herausforderungen zu meistern. Das fing schon beim Fundament an, das auf dickem Wasser gemacht werden musste. Das Parkhaus hier heißt nicht umsonst Blunderput. Auch im torfigen Bereich gab es Probleme. Das hatten wir auch mit dem alten Depot und der Sammlung. Die Pole gingen spazieren und das war einfach Pech. Einige Rotterdamer hielten es sowieso für keine gute Idee, im Park zu bauen. Es bestand auch die Befürchtung, dass junge Psychiatriepatienten im Ärztezentrum unter der Spiegelung im Depot leiden könnten. Das schalenförmige Gebäude ist rundum mit riesigen Spiegelplatten verkleidet, sodass ein mehr oder weniger zusammenhängendes, reduziertes Spiegelbild der Umgebung zu sehen ist. Glücklicherweise wurde eine Lösung mit einer stumpfen Stelle auf der Rückseite des Gebäudes und den Bäumen davor gefunden.'

das Gefäss

Das seit 1935 bestehende Museum rechts steht heute leer. Weltberühmte Werke von Bruegel, Jheronimus Bosch, Jan van Eyck, Rembrandt, Salvador Dalí, Pipilotti Rist, Olafur Eliasson, Constant Nieuwenhuijs, David Hockney und Jean-Michel Basquiat sind seit 2019 von der Wand verschwunden. Klaassen: „Die Sammlung ist in sieben verschiedenen Depots von Amsterdam bis Antwerpen untergebracht und wird nun Stück für Stück hierher zurückgebracht. Ein Großteil der Sammlung reist um die Welt. Unsere Werke von Dalí, Magritte, Man Ray und anderen Surrealisten aus der Sammlung sind in Seoul in Südkorea, in Wellington in Neuseeland und in Mexiko-Stadt zu sehen. Unsere Impressionisten sind in einem Museum in Friesland zu sehen. Danach gehen auch Teile der Sammlung an das Rijksmuseum.“

Klaassen geht zwischen dem Museumsgebäude und dem neuen Depot durch die schmale Jongkindstraat mit den weißen modernistischen Villen aus den 1930er Jahren, darunter das Chabot Museum mit einer Sammlung expressionistischer Kunst von Hendrik Chabot und Huis Sonneveld, dem Wohnsitz der Direktoren der Van Nelle-Fabrik entworfen vom Architekturbüro Brinkman und VanderVlugt. Unmittelbar danach geht der Museumsdirektor zwischen dem Betondurchgang unter dem NAI-Gebäude und neben dem Het Nieuwe Instituut hindurch. Klaassen: Abends wird die Passage mit Neonlicht des Künstlers Peter Struycken beleuchtet. Struycken hat uns geholfen, ein Tageslichtmuseum in Kombination mit Kunstlicht zu schaffen, damit keine Farbe und Tiefe verloren geht. Bei der Gestaltung des Museums arbeiten wir oft mit Künstlern zusammen. Bekannt ist auch die karussellförmige Garderobe von Studio Wieki Somers. John Körmeling, der die Eingangshalle entwarf, und Marieke van Diemen schufen The Maze in the Depot, ein dreidimensionales Labyrinth im Atrium mit schwebenden Vitrinen, in denen Kunstwerke und Objekte aus den Depots ausgestellt sind.'

Die fernen Berge

Zwischen Handwerkern, die das i und t auf das Gebäude setzen, und Lastwagen, die Teile der Sammlung zurückbringen, geht Klaassen zur Seite des Depots, das im Volksmund „De Pot“ genannt wird. Entworfen hat das Gebäude der Architekt Winy Maas vom Rotterdamer Büro MVRDV, den die Rotterdamer bereits von der Markthal kannten. Im Depot werden 70.000 Werke auf einer Gesamtfläche von etwa 15.000 m2 ausgestellt. Die gesamte Kunstsammlung wird hier aufbewahrt und der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Der Aufzug funktioniert eine Weile nicht, also steigen wir die Treppe in den sechsten Stock hinauf, fast vierzig Meter hoch. Dort erhält das Restaurant den letzten Schliff. Hier hat alles viel Platz. Klaassen: „Das Besondere an Rotterdam ist, dass die Stadt durch die Bombardierung von 1940 noch viel Platz im Stadtzentrum hat. Und die Stadt ist immer noch nicht fertig. Du kannst noch viel tun. Das war auch der Grund, warum ich einmal nach Rotterdam gekommen bin. Das Schöne für mich ist, dass ich in der Stadt alle möglichen Dinge sehen kann, an denen ich arbeiten durfte.“

Wir betreten den riesigen Raum, der den Namen De Verre Bergen tragen wird und in dem einige der Meisterwerke während der Renovierung ausgestellt werden. Finanziell wurde die Realisierung des Depots zum Teil durch die Stiftung De Verre Bergen ermöglicht, die philanthropische Organisation der Familie Van der Vorm. Die Familie hat in den Häfen ein Vermögen gemacht und gibt es nun zurück. Die Foundation de Verre Bergen hat breitere soziale Ziele, die „Schwesterstiftung“ Droom & Daad ist die Stiftung, die sich wirklich auf den Kultursektor konzentriert. Mit der Stiftung Droom en Daad mit Direktor Wim Pijbes möchte die Familie zu einem schönen und attraktiven Rotterdam beitragen, indem sie in den Kultursektor investiert und ihn für Jung und Alt attraktiv macht. Die Spende von Verre Bergen beläuft sich auf mehr als 27 Millionen Euro. Die weitere Finanzierung besteht mit Ausnahme der Erlöse aus der Kapitalkampagne aus einem Darlehen der Waterschapsbank in Höhe von 53 Millionen Euro. Das Eigentum des Depots ist in der Stiftung Sammlungsgebäude untergebracht. Oben auf der riesigen Terrasse, zwischen den eigens für dieses Dach gezüchteten Birken, weist Klaassen darauf hin, wie weiter der alte Museumsbau als Horizont statt in der Höhe zu erklären sei. „Dieses Depot wird in Ordnung sein, ich weiß noch nichts über dieses Projekt. Wir müssen mindestens weitere fünfundfünfzig Millionen aufbringen. Das ist die nächste Herausforderung, in die ich mich jetzt verbeiße.“

[Oktober 2021]