Au rez-de-chaussée du studio se trouvent deux îlots de bureaux. D'un côté, l'équipe de paysagistes dirigée par la paysagiste allemande Jana Crepon et de l'autre, l'équipe de l'architecte vénézuélienne Aura Luz Melis, qui s'occupe des intérieurs. Une employée de l'équipe de design d'intérieur a enlevé ses baskets et travaille entre les bureaux sur une longue nappe rouge pour une installation au Schauspielhaus de Düsseldorf. Un peu plus loin, le créateur de rideaux Peter Niessen enroule un tapis pour une exposition. Depuis l'année dernière, l'agence de design Inside Outside a quitté le centre d'Amsterdam pour s'installer dans une zone industrielle du côté ouest, juste à l'intérieur du périphérique. Une boîte blanche entre des entreprises telles qu'un grossiste en carrelage et une société de production théâtrale. De l'autre côté, le train file devant les lotissements du Sloterdijkermeer.  

​

"Il faut parfois des années après un premier contact pour qu'une mission se déroule"

​

Le bureau d'études a été fondé en 1991 par Petra Blaisse (1955). Après ses études dans les académies d'art de Londres et de Groningue, elle a commencé à travailler au département des arts appliqués du Stedelijk Museum d'Amsterdam en 1978. En 1986, elle devient conceptrice d'exposition indépendante et se fait progressivement connaître à l'international pour ses interventions textiles et ses créations de jardins. Elle a souvent collaboré avec OMA/Rem Koolhaas. Blaisse est active depuis 35 ans, mais le temps est une notion relative pour elle, explique-t-elle dans son bureau au premier étage : « Il faut parfois des années après un premier contact pour qu'une mission se déroule. Parfois, cela va étonnamment vite. J'ai été appelé une fois si je pouvais venir installer immédiatement un hélicoptère en Angleterre. C'était un mois de dur labeur et d'argent et le client en était très content. Je commencerais alors à meubler ses maisons partout dans le monde jusqu'à ce que mon mari sorte soudainement avec un journal disant que l'entrepreneur était mort dans un accident de la circulation. Puis il n'y a plus eu d'ordre. Voilà comment cela fonctionne.'  

​

"Nous avons conçu un réseau de chemins linéaires qui relient efficacement tous les points importants."

​

Une affectation avec une plus longue période de temps est le parc Biblioteca degli Alberi à Milan. Blaisse : « Cela a pris quinze ans. En 2003, nous avons participé au concours fermé et l'avons remporté l'année suivante. Puis nous n'avons rien entendu pendant des années. Ensuite, j'ai juste appelé. Le contrat stipulait que la partie gagnante pouvait facturer 75 000 euros si la commande n'était pas exécutée dans un certain délai. Nous pourrions vraiment l'utiliser en 2009, en pleine crise. Mais ensuite, ils nous ont demandé si nous ne préférerions pas exécuter la mission. Nous l'avons certainement voulu et nous avons ensuite élaboré le plan et l'avons mis en œuvre dans un environnement qui avait entre-temps complètement changé. Il y a dix ans, c'était un quartier resté à l'abandon depuis les bombardements de la Seconde Guerre mondiale au sein d'un quartier populaire regroupant de nombreux artistes. Aujourd'hui, tout est entouré d'une architecture prestigieuse et est devenu un quartier financier et de la mode. Au fil des ans, le conseil municipal a promis au quartier un parc. Enfin, il y a quelques mois, les clôtures ont été supprimées et le parc est ouvert, après quinze ans !

​

« Les œuvres doivent avoir une histoire, à la fois de loin et de près. Le moindre détail compte.

​

Bibliothèque degli Alberic  

Blaisse montre les différents magazines d'architecture néerlandais et internationaux dans lesquels le jardin de Milan est traité. Quel était le but du parc ? Blaisse : « Le briefing pour le parc était de connecter toutes les zones avec différentes fonctions autour de lui. Mais c'est un processus incroyablement compliqué. Le parc est situé au-dessus de tous les tunnels pour les trains, le métro et les voitures. C'était donc techniquement très compliqué, mais c'était aussi difficile juridiquement car nous devions traiter avec toutes sortes de propriétaires différents. Le parc devait aussi offrir beaucoup de choses, bien sûr. Il fallait pouvoir faire du sport, marcher, se détendre et se divertir et il y avait un objectif culturel. Pendant le concours, le thème était la mode et un musée et une académie de la mode ont également été prescrits. Tout cela devait être mis en place. Nous avons conçu un réseau de chemins linéaires qui relient efficacement tous les points clés. Ce réseau produit des champs irréguliers, chacun rempli avec sa propre typologie de jardin. Répartis dessus sont 23 cercles d'arbres placés. Pour donner du corps au parc dans un environnement urbain aussi agressif, vous devez faire des déclarations très fortes. La grande chose à propos de notre conception était qu'elle s'intégrait toujours très bien au nouvel environnement des années plus tard. Maintenant, il est prêt et toute l'attention est concentrée sur la façon dont le parc peut évoluer avec le temps, comment vous pouvez l'entretenir, l'organiser et le financer.

​

Unité dans le chaos

Une grande partie de ce que Petra Blaisse a réalisé au cours des dernières décennies se retrouve dans le parc. Blaisse : « Le tactile et le mobile, l'utilisation des couleurs, la puissance graphique du plan et la précision des détails conviennent à notre travail. Beaucoup de nos draps et rideaux en sont également dotés. De loin comme de près, tout doit avoir une histoire. Le moindre détail doit fonctionner. Le monticule circulaire que nous avons créé pour le Walker Art Center à Minneapolis crée de la profondeur et de la perspective. Les «tapis» d'herbe et d'arbres colorés et rectangulaires font ressembler le jardin à une peinture d'en haut, mais au sol, il a de belles lignes de vue qui changent avec les saisons. Pour la tapisserie damassée du Stedelijk, nous avons créé quelque chose qui se compose de plusieurs couches et qui fonctionne différemment de loin et de près, et de loin, il semble qu'il y ait du mouvement. Le parc de Milan compte vingt typologies de champs différentes et tous ces champs sont remplis en détail. L'un, par exemple, du designer végétal Piet Oudolf, qui a créé quelque chose de complètement unique qui s'intègre parfaitement dans l'ensemble. Les volumes, les mouvements et les couleurs changent continuellement tout au long de la saison, tout comme les champs de maïs sont très différents selon les saisons. C'est peut-être caractéristique de tout notre travail, qu'il a des effets spatiaux différents qui changent constamment, mais qui forment néanmoins une unité avec l'environnement.

​

"Les boucles et les courbes de ce ruban blanc montrent qu'il s'agit d'une recherche constante dans le milieu universitaire."

​

Blaisse passe devant les bureaux des employés, dont certains travaillent sur des paysages et d'autres sur des intérieurs et des toiles. Qu'ont-ils à voir l'un avec l'autre ? Blaisse : « Avec l'un on se salit les mains et avec l'autre c'est hors de question. Mais c'est la même chose. Nos toiles sont aussi mobiles, comme la nature. Avec nos toiles nous pouvons suggérer des tempêtes. Le mieux est que vous puissiez le faire ensemble, que vous concevez le jardin et que vous puissiez laisser les toiles bouger avec les situations et le vent à l'intérieur. Quel est le dénominateur commun de tout cela ? Blaisse : « Si possible, tout ce que nous faisons concerne l'intérieur et l'extérieur, la création d'espaces et d'ambiances dans et autour de l'architecture et de l'urbanisme. Notre travail est souvent sur la surprise et la temporalité. Ce qui change, c'est que notre travail est devenu techniquement plus sophistiqué, nous avons commencé à faire des projets plus ambitieux et plus vastes, partout dans le monde. Certains aussi où se trouve l'entrepreneur principal. Et ce qui est bien, c'est que nous avons maintenant aussi beaucoup de missions aux Pays-Bas.  

​

En plus d'une armoire bourrée de bobines de fil de fer, de mousse de polystyrène, de tuiles, de pierres et de planches, la paysagiste Jana Crepon et Blaisse parlent d'un projet pour l'Université d'Amsterdam sur la Roeterstraat, le Roeterseiland. Crépon : « Cette conception paysagère vise à relier le campus universitaire au centre-ville historique tout en créant un environnement unique et moderne pour les étudiants, les scientifiques et les résidents locaux. Là où il y avait autrefois trois mille étudiants, il y en a maintenant seize mille. Nous avons pu aménager les espaces extérieurs pour cela et avons pu tout casser pour cela. Un ruban de briques blanches traverse le trottoir, guidant les étudiants à travers le campus. Les boucles et les courbes de ce ruban blanc montrent qu'il s'agit d'une recherche constante dans le monde académique, que le développement des connaissances ne se fait pas en ligne droite. Mais le ruban crée aussi des jardins fleuris et des lieux où il fait bon vivre. Ce processus n'a certainement pas été qu'un processus esthétique. Vous devez composer avec l'infrastructure de l'université, avec des places de stationnement, des supports à vélos, des entrées et des sorties, des zones de stockage des déchets et des zones où les camions sont autorisés ou non à circuler. Pourtant, tout cela doit ressembler à un paysage romantique.

​

"Les six toiles énormes, chacune de 15 mètres de haut, 47 mètres de large, peuvent former des chambres ou être utilisées comme des écrans qui séparent ou divisent des espaces."

​

Textiles de Tilbourg

Avant que Blaisse ne se lance dans une nouvelle réunion, elle veut dire quelque chose rapidement sur le LocHal à Tilburg. Blaisse : C'est un ancien atelier de réparation de trains qui abrite aujourd'hui la Central Brabant Library, Kunstloc et Seats2Meet. Blaisse : « Avec les architectes Civic et Braaksma & Roos et les ingénieurs d'Arup, nous avons imaginé un bâtiment dans lequel nous gardons tout tel qu'il était autant que possible. Nous ne voulions pas y mettre des boîtes massives. C'est devenu un paysage ouvert d'escaliers avec une boîte occasionnelle où quelque chose de spécial se produit. On garde une vue d'ensemble, en contact avec l'acier robuste et les anciennes façades vitrées. Les six immenses toiles, hautes chacune de 15 mètres et larges de 47 mètres, peuvent former des chambres ou servir d'écrans qui séparent ou divisent des espaces. Et bien sûr, ils améliorent également l'acoustique de la pièce grâce à leur masse, leur douceur et leur surface plissée. En collaboration avec le TextielLab, nous avons développé des tissus spéciaux qui sont tissés au musée du textile de Tilburg. Avec les toiles, l'ensemble est resté très léger et transparent, et un adoucissement bienvenu de la construction brute et robuste. Alors, maintenant, je dois vraiment m'excuser parce que j'ai une réunion.